sábado, 15 de setembro de 2012

Os cinco melhores álbuns de sempre


5.º - Kraftwerk – “Trans-Europe Express”
A primeira e quase única vez que pedi dinheiro ao meu Pai para comprar o quer que fosse, foi precisamente este disco. E lá fui eu sozinho à Valentim de Carvalho que existia no Chiado, faz tantos anos que tenho vergonha de enunciar. Esse investimento de cerca de 200$00 revelou-se acertadíssimo, comprei e ainda hoje o tenho, um dos discos que mudou a história da música. Falar de Kraftwerk é para mim um dos temas preferidos, é uma das minhas bandas preferidas de todos os tempos, cheguei a ir a Dusseldorf, como cheguei a ir a Manchester (escuso de referir porquê os mais atentos saberão) para conhecer o seu berço. Para tentar perceber porque é que naquela cidade surgiu um dos movimentos experimentalistas (KrautRock), no qual KraftwerK é o seu expoente máximo, que mais contribui para a evolução da música moderna, nomeadamente a independente (hoje indie). Poderia estar aqui horas as escrever nomes de bandas que foram influenciadas e que continuam a ser por KraftwerK e pelo movimento krautrock, mas o mais importante é tentar transmitir, a circunstância de ser um mundo de agradáveis sensações a desvendar para aqueles que gostam de música. Apenas uma nota final nesta introdução, para alguns será inflamatória, para outros não: - Nem os Beatles conseguiram modificar, pela sua influência, a música como os KraftwerK.
Porquê “Trans – Europe Express” – Neste trabalho os talentosos KraftwerK para além de fazerem música como até então antes nunca alguém tinha tentado fazer, conseguiram efectuar um álbum melodioso, em que falam da Europa do seu tempo e da Europa que esperam encontrar no futuro. Falam de pessoas, que vivem como manequins, despidas de valores, que se preocupam apenas com o aspecto e o aspecto dos outros, fazem uma maravilhosa imagem pela Europa “Interminável”, onde descobrem em Berlim David Bowie e Iggy Pop a absorverem o melhor do que na Alemanha se desbravava em termos musicais. Cantam sobre salas de espelhos reveladores dos escondidos medos de quem neles se vê. Fazem tudo isto, sem letras compridas, antes com frases-ideias. Com pouco dizem muito e ainda conseguem a final do álbum fazer uma homenagem a Franz Shubert, talvez porque se sentissem como ele sentiu durante a sua vida, mais um artista incompreendido pelos seus contemporâneos", sem reconhecimento público. Em analogia com os Kraftwerk, hoje, o estilo de Shubert é considerado por muitos como imaginativo, lírico e melódico, fá-lo ser considerado um dos maiores compositores do século XIX, marcando a passagem do estilo clássico para o romântico, tal como os Kraftwerk marcaram a passagem da entoação Pop, para a “melodia automática humana.” Kraftwerk é muito mais que homens a fingir que são robôs, Kraftwerk são homens que depuraram as canções até à sua mais ínfima parte. Kraftwerk é kraftwerk, antes e depois, mais ninguém fizeram música como eles.
·         Este apontamento não foi totalmente revisto, peço desculpa pelas gralhas e outros atropelos que possa ter, prometo que irei depurar o mesmo toda essa bicheza assim que tiver um pouco mais de tempo ou paciência.


sexta-feira, 14 de setembro de 2012

Devendra Banhart - Little yellow spider



One, two, three, four

Little yellow spider, laughing at the snow
Well maybe that spider knows something that I don't know
'Cause I'm goddamn cold

Little white monkey, staring at the sand
Well, maybe that monkey figured out something I couldn't understand
Who knows?

Well, I came upon a dancing crab, and I stopped to watch it shake
I said, "Dance for me just one more time
Before you hibernate and you come out a crab cake"

And hey there, little snapping turtle, snapping at a shell
Ah, there's mysteries inside, I know
But what they are I just can't tell for sure

And hey ya, little baby crow, you're looking kind of mean
I think I oughta spit before you start letting off your steam
For sure

And hey there, little sexy pig, you mated it with a man
And now you're got a little kid with hooves instead of hands

And oh, all of the animals
All of the animals

And hey there, little mockingbird, they sing about you in songs
Ah, where you been? Have you broke a wing?
I haven't heard you in so long

And hey there, little albatross, swimming in the air
Ah c'mon, you know I can't fly
And I, I think we really oughta play fair

And hey there, Mr. happy squid, you move so psychadelically
You hypnotize with your magic dance all the animals in the sea
For sure

And oh, all of the animals
All of the animals

And hey there, Mr. morning sun, what kind of creature are you?
I can't stare, but I know you're there
Goddamn, how I wish I knew

And hey there, Mrs. lovely moon, you're lonely and you're blue
It's kind of strange, the way you change
But then again, we all do too

domingo, 9 de setembro de 2012

James Brown - Papa's got a brand new bag

Onde se terá inspirado prince???

Novalis - Vieleicht bin ich ein Clown


Neu! - Hero

Neu! (alemão: "Novo") foi uma banda alemã de rock, um dos maiores expoentes do Krautrock. Foi formada em 1971, em Düsseldorf, por Michael Rother e Klaus Dinger após os dois terem participado da banda alemã Kraftwerk. A história dos Neu! é feita de separações e reuniões, álbum após álbum. O último trabalho gravado foi Neu! 4, durante a década de 1980, mas apenas em 1996 o álbum foi editado. Apesar de pouco sucesso comercial, a banda é creditada como influência por diversos grupos de artistas, comoPiLJoy DivisionNew OrderDavid BowieStereolabGary NumanUltravox e Simple Minds.

O Neu! foi formado em 1971 em Düsseldorf como uma variação de uma das formações de outra banda de krautrockKraftwerk, cujos primeiros trabalhos também foram produzidos por Conny Plank.
O baterista Klaus Dinger reuniu-se ao Kraftwerk durante as sessões de gravação do álbum debut. O guitarrista Michael Rother foi então recrutado para a banda para o término do álbum. O fundador do Kraftwerk Ralf Hütter deixou a banda nesse momento, e por seis meses a bana consistia de Rother, Dinger e Florian Schneider, uma formação que apresentava-se esporadicamente e que realizava aparições na televisão no programa alemão Beat Club.
primeiro e homônimo álbum foi lançado em 1972 e vendeu pouco, mas atualmente é citado por diversos artistas como uma referência. Já o segundo álbum Neu! 2 apresenta alguns dos primeiros exemplos de remixes. Empolgados para gravar outro álbum, os integrantes decidiram comprar diversos instrumentos musicais. Com o capital investido pela gravadora eles puderam gravar somente metade do material para um álbum. A empresa não queria aumentar a verba pois as vendas do primeiro álbum não haviam sido boas. Para preencher a falta de material, a banda compôs o segundo lado do álbum com versões manipuladas de seu compacto já lançado, "Neuschnee"/"Super". A canção "Super 16," tornou-se tema do filme de artes marciais de 1976 Master of the Flying Guillotine, de Jimmy Wang Yu. O filme foi posteriormente referenciado por Quentin Tarantino em Kill Bill, também apresentando a canção.
Dinger e Rother eram muito diferentes quando não criavam material juntos, o que influenciou o próximo álbum do grupo, Neu! '75. Um dos lados continha produções de Rother influenciadas pela música ambiente, enquanto segundo tornou-se posteriormente uma influência para a cena punk rock britânica. A banda terminou após o lançamento desse álbum.
Entre outubro de 1985 e abril de 1986, Dinger e Rother voltaram e tentaram adicionar mais sintetizadores e um aspecto mais comercial às canções. Conny Plank faleceu em 1987. Dinger e Rother não trabalharam juntos até a década de 1990, existindo certa acidez entre os dois, parcialmente devido ao lançamento de Dinger de material do Neu! sem conhecimento ou consentimento de Rother, através da Captain Trip Records. No final de 1995 essa gravadora lançou as sessões de gravação de Neu! 4, entre 1985 e 1986. Também lnaçou Neu! '72 Live in Dusseldorf (gravado em 6 de maio de 1972).
Um álbum de tributo ao Neu! foi lançado em 1999A Homage to NEU! (Cleopatra Records), contando com versões executadas por artistas como Legendary Pink DotsDownload,AutechreDead Voices On AirKhanSunroofSystem 7 e James Plotkin.
Os direitos do catálogo da banda são conjuntos de Rother, Dinger e Christa Fast, esta, viúva de Plank. Entretanto, por muito anos existiu desentendimento entre Rother e Dinger no licenciamento para tornar a música da banda disponível em CD. A situação foi resolvida em 2001, quando a dupla entrou em estúdio para transferir os álbuns clássicos da banda para CD. A obra foi lançada pela Grönland Records no Reino Unido.

Tea Company - Flowers (Longplay 1968)


Álbum "Come And Have Some Tea" -1968-

The group, who were originally called The Lip-Tin Tea Company, came from Queens, N.Y. and evolved out of The Naturals. They played mostly in New York City, Long Island, New Jersey and Connecticut.
The Tea Company were one of the early birds from the US psychedelic underground scene.Originally released on Smash Records, in '68. This album stands for the evolution of the 45 rpm psych-garage bands to the upcoming LP-generation with extended improvisation parts. Tea Company evolved from the Naturals, which were founded in 1963 and played the big ballroom supporting Mamas and the Papas, The Lovin' Spoonful, Bob Dylan, Ritchie Havens, and many others. The band describes themselves as an assemblage of possessed rock performers; retinue preparing the unusual; alternating with the roots of soul whose purpose is to cause sensation, due to stimulation of the auditory centers of the brain!.They became famous in San Francisco for spectacular live shows and lyrical hippie statements. The music is influenced by the Beatles, because they used exactly the same equipment. The group played with lots of freaked-out-echo-organ/-guitar noises on a 12 string Rickenbacher and various stereo madness reminds strongly of Syd Barrett´s spirit but more driven by hard hittin´ drums. Being buddies of Vanilla Fudge and inspired, the Tea Company also did an outrageous 9 min. version of "You keep me hangin on", which is celebrated among 60s collectors as a true milestone.

From New York City, The Tea Company was one of the early birds from the US psychedelic underground scene, with an LP on the market, originally released on Smash Records, in '68. This album stands for the evolution of the 45 rpm psych-garage bands to the upcoming LP-generation with extended improvisation parts. Tea Company evolved from the Naturals, which were founded in 1963 and played the big ballroom supporting Mamas and the Papas, The Lovin Spoonful, Bob Dylan, Ritchie Havens, and many others. The band describes themselves as "an assemblage of possessed rock performers; retinue preparing the unusual; alternating with the roots of soul.whose purpose is to cause sensation, due to stimulation of the auditory centers of the brain!" - They became famous in San Francisco for spectacular live shows and lyrical hippie statements. The music is influenced by the Beatles, because they used exactly the same equipment. The group played with lots of freaked-out-echo-organ/-guitar noises on a 12 string Rickenbacher and various stereo madness reminds strongly of Syd Barretts spirit but more driven by hard hittin drums.

*FRANKIE CARRETTA - gtr, ld vcls
*MIKE LASSANDO - drms, backing vcls
*JOHN VANCHO - bs, backing vcls
*AL VERTUCCI - gtr, ld/backing vcls

The Young Gods - "Acid Strangel"